50 sombras de Dior. Christian Dior Couture PFW 17-18.

Maria Grazia Chiuri presentó en el marco de la París Fashion Week Couture su segunda colección de alta costura para la firma Christian Dior, y en la que según ella se basó en la observación publicada en la autobiografía de Monsieur Dior, la cual señala que "una colección completa debería dirigirse a todo tipo de mujeres en todos los países". Pero a pesar de algunos bordados y pinturas de mapas muy elaborados y fantásticos, esta colección no era tan "internacional" como cosmopolita, y por supuesto al ella inspirarse en la tenencia de 10 años de Christian Dior, el resultado era muy francés, donde predominantemente estaba el "gris Dior" el cual tiñó los aburridos diseños de vestidos largos, faltos de gracia, que la diseñadora conjuntó con calzado masculino, aplicando su ya reiterativa "firma" de feminista.

Tal parece que Chiuri empezó bien pero se ha estado desviando del camino, La colección estuvo sosa y muy predecible, sinceramente esperábamos más de esa fuerza que transmitió en la primera colección couture para la maison.

No todo lo que brilla es Alta Costura.

Para muchos es anticuada, pero sigue siendo importante porque nos vende sueños, aspiraciones, inspiraciones y sobre todo fantasías, este es el Haute Couture o la Alta Costura, la cual nació en 1908 convirtiéndose en la máxima manifestación de la moda. Pero antes de mencionar todo el encanto que ofrece la Alta Costura, tenemos que admitir que es una realidad que hoy en día es todo un reto para las firmas de moda cumplir los requerimientos, ya que las ganancias que reciben son mínimas; y según se rumora que solo hay 800 mujeres en el mundo que pueden adquirir dichas piezas.
Y es que el término de Haute Couture o Alta Costura fue dado por el padre de la moda, el señor Charles Frederick Worth, quien también decretó muchas de las reglas primordiales que caracterizan a la moda actual. Por ejemplo, fue el primero en presentar colecciones periódicas para cada temporada, en firmar sus prendas y contratar modelos para darlas a conocer a sus clientas. Tiempo después nace la Cámara Sindical de Alta Costura, esta fue fundada en el año de 1973 y dictamina desde ese entonces los requerimientos que las marcas que aspiran a tan magno título, sin excepción alguna, deberán cumplir, así que no se dejen engañar por toooodas esas marcas que dicen serlo.
Para que no se deslumbren con cualquier simple destello aquí están los requerimientos que las marcas deberán cumplir para poder tener un verdadero vestido de Alta Costura:

1.- La firma deberá tener un atelier en París en el que trabajen, como mínimo, 20 personas a tiempo completo.

2.- Presentar dos colecciones al año de, por lo menos, 35 salidas para usar en el día y por la tarde. Éstas deben presentarse en donde nació la alta costura: París.

3.- La costurera –también conocida como la petite main que comienza la pieza desde boceto será quien deberá terminarlo.

4.- Los diseños deben estar confeccionados únicamente a mano, a la medida y llevando tres o más pruebas de vestuario para asegurar la perfección de la pieza.

5.- El precio de las prendas debe oscilar desde los 16,000 hasta 60,000 euros.

6.- Cada pieza debe suponer de entre 100 y 1000 horas de trabajo artesanal y no se pueden producir más de 10 piezas con el mismo diseño.

La musa borracha de Jean Paul Gaultier. París ss-2016.

Cuenta la leyenda que en el famoso club nocturno de París Le Palace, Grace Jones fue una vez desnudada por sus fans, y se tuvo que envolver en un pañuelo entregado a ella por nada mas y nada menos menos que Yves Saint Laurent. Era ese tipo de lugar de los que ya no se ven, y que fue la inspiración para la pasarela de Jean Paul Gaultier. A pesar que esta vez no hubo travesuras de la talla de la Jones, pero con las modelos dando bofetadas unas a otras, fumando y bebiendo champán sobre la pasarela, se rememoraban las historias de este tan icónico sitio, y a su vez se proclamaba a este como el espectáculo más estridentes de la semana de la moda parisina... Aunque ya sabemos que Gaultier es muy bueno para ese tipo de cosas.

Sin la teatralidad del desborde de crepé de alta costura de julio pasado, y lleno de esa clase de ropa que muchos de nosotros disfrutamos vestir al ir a discotecas Jean Paul Gaultier nos brindó uno de los show mas memorables. Piezas como una chaqueta smoking de hombre totalmente bordada a la cintura con una trenza de seda y borlas; un smoking hecho de plumas blancas de recortadas, canutillos negros desgastados con medias de red en lugar de pantalones; y una capa de encaje con bordes de un solo hombro cubierto de cristales, fueron algunas de las piezas que nos hicieron vibrar. Aunque, sin duda había mucho trabajo en estos artículos, la actitud general no era tan preciosa. Todo lo contrario: una chaqueta oversize fue usada casualmente sobre un vestido de lentejuelas; otro  de los números de la noche, fue una chaqueta en denim; hubo varios cortocircuitos, como el denim manchado en blanco, y la seda que parecía denim, también blanqueada formaron la base de un puñado de miradas entrecerradas... En conclusión, este fue un show memorable como show, pero no en cuanto